TrendX - abril de 2024

Em janeiro de 2024, produzimos nosso primeiro relatório de tendências baseado em dados para o mercado de ilustração . Três meses se passaram e pesquisar o segundo foi um pouco assustador no início. Quanto pode ter mudado nas indústrias criativas em 90 dias?

No entanto, analisando os dados e com base nas observações dos nossos agentes entre janeiro e março de 2024, estão surgindo vários estilos interessantes e abordagens criativas, e os gostos dos clientes estão certamente mudando. Algumas das tendências que identificamos podem ser iterações do que falamos em janeiro, mas indicam novas direções de viagem que é útil estar atento ao planejar novos projetos de ilustração.

O nosso relatório baseia-se em dados recolhidos através do nosso website (com mais de 100.000 visitas mensais); consultas recebidas; reservas realizadas; e a receita gerada por artistas individuais durante o trimestre. Retiramos fatores herdados, como royalties, e pesquisamos nossa equipe de agentes sobre suas observações estilísticas e estéticas, a fim de entender melhor o que os clientes procuram de cada artista em cada encomenda.

Com mais de 200 artistas em nosso banco de talentos, de diferentes origens étnicas e localizados em países ao redor do mundo, estamos em uma posição única para produzir um relatório em escala global e que reflita a popularidade e o apelo comercial dos estilos em que trabalham, que pode ajudá-lo a moldar a aparência do seu próximo projeto - quer você queira que ele esteja na moda, à frente da curva ou atemporal em seu apelo.

​​Tendência : Acidentalmente de propósito

• Cinco dos nossos 25 artistas mais comissionados trabalham neste estilo

• Um artista com a articulação mais consultada em março de 2024 trabalha neste estilo

• Um dos nossos 10 ilustradores mais bem pagos trabalha neste estilo

O realismo é colocado de lado em imagens leves e caprichosas, onde respingos de tinta e traços exuberantes de caneta escapam das formas dentro de uma composição para uma sensação natural e artesanal. A primavera chegou, o verão está chegando e as pessoas estão ansiosas para sair ao ar livre e se libertar das arestas e cantos do ambiente construído, e talvez essa abordagem descontraída e impressionista de nossos artistas reflita isso. Jantaremos ao ar livre, as bebidas serão derramadas e a brisa bagunçará os cabelos de todos.

Os acidentes felizes da vida são iguais aos acidentes felizes que surgem no processo criativo. No entanto, a decisão de preservá-los em uma imagem é deliberada por parte do artista e os clientes que encomendam nunca receberão uma bagunça de respingos de tinta, mas sim um trabalho propositadamente elaborado com imperfeições que o fazem parecer humano.

Este é um estilo que vai contra a arte gerada por computador de aparência clínica e as peças criadas com ferramentas de IA. Derramamentos, manchas, rabiscos e marcas remontam à experiência de criatividade de todos na infância e vê-los em belas ilustrações profissionais torna o projeto e sua mensagem ainda mais compreensível para seu público.

Artistas para ficar de olho

Camila Gray

Enya Todd

Briana Kranz

Emergentes : O retorno do fofo

• O terceiro artista com mais consultas em março trabalha nesse estilo

• Um de nossos artistas entre os 25 primeiros em receita e os 30 melhores em reservas trabalha nesse estilo

Embora normalmente se possa considerar “fofo” como uma categoria de ilustração infantil, a cultura fofa é algo que transcende as gerações. Tornou-se um fenômeno global com marcas como Hello Kitty na década de 1990, mas agora é muito mais diversificado, manifestando-se em emojis, jogos de computador, brinquedos, itens colecionáveis, filmes, livros, artigos para casa, comida e muito mais.

Agora está vendo um ressurgimento. A exposição Cute, realizada na Somerset House, em Londres, de janeiro a abril, esgotou e, paralelamente à sua popularidade, estamos vendo um interesse crescente em artistas que criam personagens fofinhos para seus clientes. Como líder em ilustração infantil, a IllustrationX está recebendo consultas de clientes com projetos que visam atrair a criança interior de diversos públicos.

A ilustração bonita oferece uma forma de escapismo num mundo que parece duro e incerto, com conflitos e instabilidade política nas notícias e a crise do custo de vida pesando nas nossas mentes. À medida que esta área cresceu, o foco se ampliou dos próprios personagens para incluir uma narrativa mais sutil. Ilustradores com talento para narrativa visual têm a oportunidade de se destacar, trabalhando em publicação, design de personagens, campanhas comerciais e mercadorias de varejo.

Artistas para ficar de olho

Pintachan

Olga Popova

Shiane Salabie

Tendências: infográficos ao vivo

Em janeiro, identificamos a ilustração de moda ao vivo como uma das cinco tendências que ocorriam na época. Na verdade, a ilustração de eventos ao vivo em geral continua popular e no primeiro trimestre de 2024 o desenho ao vivo em contextos B2B era muito procurado na IllustrationX.

Tal como acontece com a ilustração ao vivo para as indústrias da moda e da beleza, os artistas que criam infográficos em conferências de negócios ajudam a tornar os eventos interessantes e memoráveis ​​para os participantes. Ilustrar conceitos de negócios à mão traz um elemento de criatividade que nenhuma apresentação do Keynote ou PowerPoint pode igualar, proporcionando ao público uma forma alternativa de absorver as informações.

Desenhando personagens e ícones de forma rápida e expressiva e encontrando maneiras inovadoras de transmitir processos e quantidades, os artistas de infográficos ao vivo podem estar presentes em um evento ou trabalhar remotamente como parte de uma videoconferência ou configuração de chamada Zoom. Cada quadro ou arte criada pode ser salvo e compartilhado, digitalmente ou impresso, para os participantes consultarem posteriormente.

Muitas vezes, os delegados em conferências e simpósios esperam que sejam secos e monótonos. Com um ilustrador ao vivo, nossos clientes confundem as expectativas e prevemos muitas consultas nos próximos meses.

Artistas para ficar de olho

Echopic

Farat Design & Co

Scratchy Hen

​​Tendência : O novo psicodélico

• Quatro de nossos artistas entre os 25 primeiros em receita trabalham nesse estilo

Não tínhamos notado isso até investigarmos os dados, mas à medida que o inverno avança para a primavera, a proporção de artistas que usam cores brilhantes em nossa lista de maiores ganhadores aumentou dramaticamente. Em janeiro, identificamos os gráficos lúdicos como uma tendência para o trimestre e essas formas gráficas, muitas vezes humorísticas, estão agora preenchidas com cores fortes.

Chamamos essa tendência de “o novo psicodélico” porque, embora as cores gritem, elas não necessariamente giram e colidem como acontecia durante a era psicodélica da década de 1960. Aqui, ricos planos de vermelho, amarelo, azul, verde, laranja e rosa permanecem brandos e geralmente ficam confinados dentro da linha de trabalho.

Este movimento tem tudo a ver com impacto em vez de nuances. Os elementos nas imagens costumam ser grandes, selvagens e barulhentos. Há aqui uma forte energia positiva, um sentimento de opulência e generosidade – talvez em antecipação à chegada do verão ao Hemisfério Norte.

Artistas para ficar de olho

Rachel Winter

Superama

Lively Scout

Tendência: texturas retrô

• Três de nossos artistas entre os 20 primeiros em termos de ganhos trabalham nesse estilo

• Três de nossos artistas entre os 25 primeiros em encomendas trabalham nesse estilo

• Um artista com a articulação mais consultada em março de 2024 trabalha neste estilo

Vistos de perto, os padrões de pontos de tinta usados ​​pelas impressoras para obter sombreamento e misturas de cores criam um efeito interessante, assim como a textura do papel áspero em que as grades de meio-tom eram impressas. Um efeito semelhante é obtido com um leve spray de pontos que lembra as bordas suaves de uma imagem retocada. O uso desses padrões e texturas não é novidade na arte ou na ilustração; evoca um sentimento nostálgico e está associado a tudo, desde pôsteres clássicos até capas de romances populares e primeiras histórias em quadrinhos.

A novidade é a forma como alguns dos nossos artistas mais populares estão usando essas texturas em um contexto contemporâneo. Para alguns, padrões de pontos, sprays e dispersões adicionam interesse e profundidade aos seus planos de fundo, enquanto as figuras-chave em uma composição são renderizadas em um estilo gráfico moderno. Para outros, essas texturas granuladas de papel dão um toque de personalidade às áreas de cores brandas delimitadas pela linha e trazem tato à arte vetorial.

Usadas em imagens que reproduzem impressões ou pinturas de meados do século, essas texturas proporcionam autenticidade. No entanto, seja em campanhas editoriais, publicitárias ou digitais, os clientes procuram muitas vezes uma combinação de elementos tradicionais e modernos. Artistas que conseguem equilibrar ou mesmo justapor os dois vêm ganhando uma quantidade significativa de trabalhos no último trimestre.

Seus estilos podem ser considerados contemporâneos ou nostálgicos, e as imagens podem consistir em formas gráficas fortes ou rabiscos mais soltos. Seja como for, as texturas retrô ajudam a fundamentar as ilustrações, tornando os projetos mais acessíveis aos diversos públicos-alvo.

Artistas para ficar de olho

Denis Freitas

Debs Lim

Bárbara Tamilin

Escrito por Garrick Webster